Nie żyje Pam Hogg. Ikona brytyjskiej mody zmarła nagle
26 listopada 2025 r. brytyjski "Mirror" przekazał informację o śmierci Pam Hogg, znanej szkockiej projektantki i artystki. Media nie podały przyczyny jej zgonu, a sama twórczyni przez lata utrzymywała swój wiek w tajemnicy. Jej projekty nosiły m.in. Rihanna, Beyonce, Lady Gaga, Kylie Minogue i Debbie Harry
Najważniejsze informacje
- Zmarła Pam Hogg, szkocka projektantka, której kariera ruszyła w latach 80. XX w.
- Słynęła z prowokacyjnych projektów i wykorzystywania materiałów takich jak skóra, PCV i lureks.
- Jej prace ceniono w branży za oryginalność i przełamywanie stereotypów.
Świat mody żegna jedną ze swoich najbardziej charakterystycznych postaci. Pam Hogg, artystka pochodząca ze Szkocji, budowała swoją pozycję od lat 80. XX w., gdy jej projekty zaczęły podbijać klubową scenę i uwagę gwiazd. Twórczość Hogg ceniono za odwagę i własny język estetyczny, który wymykał się trendom.
Świadek podniósł alarm. Spójrzcie na nagranie ze Śląska
Hogg zasłynęła z projektów balansujących na granicy prowokacji i sztuki użytkowej. Jej charakterystyczne sylwetki wyróżniały się połyskiem, kontrastem materiałów i śmiałymi krojami. Na przestrzeni lat jej kreacje trafiły do garderób najpopularniejszych artystów, co umocniło status projektantki jako ikony niezależnej sceny.
Nie żyje Pam Hogg
W pracy sięgała po tworzywa kojarzone z kulturą klubową: lureks, skóra, PCV i lśniące dzianiny. Ten zestaw budował wizerunek marki nierozerwalnie związanej z nocnym życiem i wyrazistą tożsamością. Hogg konsekwentnie broniła swojego stylu, a jej projekty stały się rozpoznawalne na pierwszy rzut oka.
Jesteśmy wdzięczni, wiedząc, że jej ostatni godziny upłynęły w spokoju i była otoczona troskliwą opieką przyjaciół i rodziny. Jej twórczy dorobek wpłynął na życie wielu osób, niezależnie od wieku. Pozostawiła po sobie wspaniałe dziedzictwo, które będzie nas inspirować, przynosić radość i zachęcać do wychodzenia poza konwenanse. Pamela będzie na zawsze żyć w naszych sercach i umysłach - napisała rodzina projektantki w oficjalnym oświadczeniu.
W branży mówiono o niej, że nie idzie na kompromisy. Ceniono ją za przełamywanie stereotypów i odwagę formalną. Na tym polegała jej siła: potrafiła połączyć funkcjonalność z performatywną scenicznością, dzięki czemu po jej rzeczy sięgały osoby budujące mocny wizerunek na scenie.
Kariera Hogg startowała w latach 80., gdy kultura klubowa i alternatywna sztuka przenikały główny nurt. Projektantka nie zatraciła jednak rodowodu: wciąż tworzyła ubrania, które opowiadały o wolności, ekspresji i prawie do własnych wyborów. Jej ścieżka stała się inspiracją dla młodszych twórców szukających własnego głosu poza komercyjnymi ramami.
Środowisko mody wspomina Hogg jako artystkę, która potrafiła nadać ubraniom charakter manifestu. Jej prace, często widoczne na scenie muzycznej i w popkulturze, przypominają, że moda bywa narzędziem buntu. To właśnie ta perspektywa sprawiła, że projekty Hogg pozostaną ważnym punktem odniesienia dla odważnych wizji w designie.